Vom Artefakt zum Vogue-Editoral

In Julie Schmids Kollektion verliebte ich mich sofort – eine Symbiose aus skulpturaler Kraft und organischer Zartheit, wie ich sie zuvor noch nie gesehen hatte. Ihre Stücke wirken wie kostbare archäologische Artefakte, die in eine hochmoderne Formsprache übersetzt wurden. Da zu Beginn kaum visuelles Material existierte, das dieser künstlerischen Tiefe gerecht wurde, entwickelte ich ein radikales visuelles Konzept mit einem klaren Ziel: Die Platzierung in der Vogue.


Authentizität statt Stereotypen

Mein Ansatz für die Image-Kampagne war ein Plädoyer für Individualität. Fernab klassischer Schmuck-Werbeklischees wollte ich die emotionale Resonanz der Stücke an unterschiedlichen Frauentypen zeigen – unabhängig von Alter oder Herkunft. Ich übernahm das gesamte Casting, das Styling und stand bei dem mehrtägigen Shooting selbst hinter der Kamera, um meine Vision von „Surgical Avantgarde“ in der Schmuckfotografie präzise umzusetzen.


Der Erfolg der Vision

Das Ergebnis waren Bilder von einer rohen, echten Schönheit. Die Kraft dieser Aufnahmen überzeugte international: Gleich vier Motive der Kampagne wurden in der Vogue Italia veröffentlicht. Dies bestätigte nicht nur Julie Schmids außergewöhnliches Design, sondern auch die Wirksamkeit einer Markenführung, die auf Mut und künstlerischer Wahrhaftigkeit basiert.


Über Julie Schmid Jewellery

Unerwartet, verspielt und zutiefst modern – Julie Schmid kreiert Schmuckstücke für Individualisten. Inspiriert von ihrer Faszination für das Geschichtenerzählen und das traditionelle Handwerk, entstehen Kompositionen, die Materialien und Formen so hervorheben, dass sie zu ausdrucksstarken, skulpturalen Begleitern werden.